本篇文章给大家谈谈湖北美食视频拍摄道具选择，以及湖北美食记录片对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
1.光源的重要性
柔光板是拍照的好道具。比起摄影棚拍摄，自然光源会让食物的光泽感更强，同样看起来也会更可口。而一块柔光板的作用更加锦上添花。当然如果没有柔光板，薄款的纱布也可以替代使用。而在外餐厅用餐时，如果光线过于黑暗，也可以借助一起用餐的同伴的手机自带补光灯一用，也会有意想不到的效果哦。
2.角度的重要性
如图的三角拍摄法，就是拍摄食物时的黄金角度，以食物为中心，调料和小道具为辅助，形成三角试点。不仅可以提高整体美感，照片呈现上也让人更有食欲。当然，三角拍摄法比较适合食物较少，以突出其中主菜的做法。
而像这种有较多食物需要呈现的时候，可以选用俯拍的方式，这样不仅能把所有食物尽收进镜头里，从整体呈现上来看也不会显得特别拥挤。
3.桌面构图的重要性
同样的，要拍出一张效果满意的美食图片，在细节上也需要多加一点儿心思。别小看一张餐巾的作用，一套颜值颇高的餐具或者一张符合氛围的餐巾在改善整体构图上可以起到相当大的作用。桌面的质感会影响拍摄效果，在需要突显食物色彩的拍摄下，黑白灰色系的桌面背景也是不错的选择。
4.后期
其他基本功差不多了解了，最后不能忽视的一步就是我们的后期了。而在众多的app滤镜中，选择一款自己喜欢的滤镜效果能在短时间内让你手机中的美食照片进阶成微博，ins上的网红美食。
拍摄食品的主要目的是很好地表现出食品的色、香、味以及质感，以引起人们的食欲。对食品的布光，很少使用直射的硬光，一般使用仍带有方向性的柔光，这种柔光对食品的质感表现最佳。那么，拍摄食品的技巧有哪些?
拍摄食品的技巧一、光线的运用
1、 自然光
运用自然光拍摄食物是一个非常好的选择，我在为时尚杂志等媒体拍摄食物时，大多选择自然光拍摄。但尽量避免直射光，因为那样会在食物上投射出很刺眼的影子。不要使用闪光灯(相机自带闪光灯)，除非你想让你的食物看起来一副湿乎乎，油腻腻的样子。但在偶尔拍摄烤肉之类的东西时，那样的效果看起来可能会很酷，很时髦。试试透过薄窗帘射进来的散射柔光，把它作为逆光或者侧逆光运用，你会发现食物非常的美丽。
2、 闪光灯
刚才不是说了不要用闪光灯嘛?是的，不要使用机器自带的闪光灯，这里说的闪光灯是指专业的闪光灯。美食摄影的灯光布置，要表现出菜肴的立体感，基本的用光是采用略有逆光感的顶光，结合偏侧的主光和有个性的副光，柔光罩和蜂窝罩较为常用。
拍摄面包、蛋糕等小吃类的食物以柔光为主;而红烧、油炸等大油肥腻的食物，则需要通过比较硬质的光源来避免食物过于平实;拍摄熟菜、饮料等透光性比较好的食物就应该把它的通透感表现出来，这时运用逆光和轮廓光就非常的有效。灯光是死的人是活的，面对不同的食物，创造性的运用局部光源，将到达出奇制胜的效果。
拍摄食品的技巧二、构图和角度
1、如何凸出要表达的菜式
这里根据网友的实际情况，我们发表在网络上的图片，主要是希望突出食物涎水欲流，产生食欲的照片，诱人感最为重要。所以简单的把食物连同餐具工整的拍摄下来，这样简单的视角，只是让我们看见了食物的本身，而没有体现诱人的感觉。我们何不寻找食物中最关键的局部，比如一盘菜品中最漂亮的几块主食，甚至是漂亮的餐具，而让观看的者去联想去感觉。有条件的话，还可以改变菜品本身的容器和环境，来达到出奇不意的效果。
2、拍摄角度0、45、90用法、目的
美食的拍摄角度，应该根据菜品的特点来把握。这里简单的做一些说明：
西餐、小吃、点心、饮品等立体感比较好的食物，比较适用0角度等相对比较平的角度拍摄，以突出美食的立体感。
在中式美食中大量的运用到大型盘类餐具，或者大钵类的汤羹和烧菜，为了能够很好的表现到这些大型餐具内的食物，我们可以采用90度左右相对较为垂直的角度拍摄，当然一些装盘有意思的西餐也可以尝试使用，带来不同的视觉效果。
而45度视觉比较普通，但是对一般的菜品我们也经常会运用到，这就需要我们合理的搭配素材，合理运用道具来避免平淡。
当然了，在拍摄这些食品的时候，特殊的技法是必不可少的。为了保持食品的鲜美感，还可以在食品上喷洒或涂上一些特殊的液体，或将某些物质注入食品之内，以保持其色泽、表面质感和新鲜外貌。
最典型的例子是在拍摄水果时，在水果的表面涂上一层薄薄的油脂，然后再喷洒水雾，就会使水果产生鲜美晶莹的效果，再通过侧光的照明，真会让人垂涎。具体是先把几滴甘油倒在手掌上。揉擦一下双手，然后把水果拿在手中，用双掌搓动。普遍上过一层甘油之后，把水果放在碗里，并按自己的设想摆放整齐。然后，拿一把灌满水的塑料喷雾瓶，把水小心翼翼地喷到水果上。这样，水果上就出现了一层晶莹的水珠，达到了理想的效果。
需要提醒的是，使用喷雾瓶时，一定要留心周围的散光灯，应把附近的灯都关闭以后，再开始喷水，等准备好拍照时再把灯打开。另外，喷水时，把其它地方都盖起来，因为如果碗和无缝纸上都喷上水，整个影像效果就破坏了。不要在水果上涂油太多，否则水果表面就会发出一种不自然的亮光，只需要薄薄地涂一层油。
如果想表现食品的热气，可以根据不同的食品灵活处理。想增强一般食品热气腾腾的效果，可以在全部的布光完成后，找一根细的吹管，如吸食用的.麦管，口中吸一口香烟的烟雾，将吸管对准被拍摄食品的内部，用力喷出一口烟雾后，迅速离开，等烟雾上升到最佳的状态时及时按下快门。
注意，要使以上的烟雾效果在画面中比较明显，在布光时最好使用逆光或测逆光的照明，并选择深暗色的背景，缭绕的烟雾就会在深色的背景中袅袅升起，令人遐想。
在拍摄蔬菜时，为了显现出蔬菜鲜嫩的质感，不妨可以将蔬菜事先放在碱水中浸泡一下，就能使蔬菜获得鲜绿的新鲜质感。而当有些食品一上桌就可能改变其最初的状态时，就不得不采用特殊的对付方法，利用一些人工的材料模拟菜肴的形状和质感做一些假的食品，以还原食品的最佳状态。
最典型的例子就是拍摄冰块，无论你怎么迅速，冰块在灯光下融化的速度远远超过你的想象。因此一般拍摄冰块或带有冰块的食品画面时，选择一种专门用有机玻璃雕刻出来的冰块，可以获得相当逼真的效果。
拍摄切开的苹果，应在盐水或柠檬水中浸泡，以免时间一长接触空气变色。拍摄烹任好的肉类、鱼类食品，可以在拍摄前涂抹一层精制食用油，使食物显得特别新鲜。
食物拍摄的构图一般只能作参考，因为所有的气氛及效果，要在食品做好后，方能体现出来。然后即兴作一些局部的调整，使其尽量接近原来的构思。
子曾经曰过：识食物者为俊杰；美食当前，唯有晒照不可辜负！！！
那如何拍出好看的ins美食风呢？
就让“摄影小能手”~~我来唠嗑唠嗑呗！
中国人对于食物的审美，讲究「色香味，意形养」；
所以美食摄影的核心便是如何赋予食物个性，让它变得生动诱人，并记录一种生活状态。
总体步骤如下：摆盘、光源、构图、桌面布景、拍摄、道具选择、后期。
俗称“三分天注定，三分靠摆拍，四分靠滤镜。”
摆盘，无疑很重要；需事先分析菜品的特点，注重造型，即摆盘+点缀。
漂亮的餐具会给照片加分，比如木质餐具可以营造自然的美感；
但餐具的两个注意点-质感与造型，保证吸引人视觉焦点的只能是食物；
所有的配饰都是为被拍摄的食物主体服务的，“除了吃的，白茫茫大地真干净”最佳。
其次，光线好是基础，日光是呈现食物原始色彩的最佳光线。
拍食物的时候尽量选择逆光或者侧光，最好选择室外或者窗口等光源充足的位置。
而构图呢？
拍摄食物最重要的就是要突出主题，避免画面杂乱，关键在“同中求异，凸出主体，生动画面”。
九宫格构图，即将食物放在“井”字的横竖交叉位置，最经典也最常用。
居中构图就是主体位于画面的中心部位，缺点就是画面会较呆板；
对角线构图是指食物在画面中的布置呈对角线，从左下到右上或从左上到右下。
对角线构图会使画面有一种动态的效果，导向性很强，可以表现食物之间摆放的错落感与虚实感。
三角形构图，三角形具有稳定、均衡的特点，可使拍出的画面具有很强的沉稳、安定与均衡感。
平行构图即可拍摄罗列摆放呈直线的食物，平静又舒适；
U型构图即两边较高中间低，平衡感较好，且张弛有度，会给观察者带来很好的想象空间。
留白构图法：把构图简化到极致。使用较多的黑色或白色留白可以予以读者想象的空间，同时营造一种清爽的观感；
食物与留白的比例大部分在6:4和7:3之间。
桌面布景则需从风格、颜色搭配、氛围的营造等多方面整体考虑。
最好保持条理和整洁，依赖颜色和线条精度的平衡；
较实用的便是：活用不同材质的布料，桌子上撒碎屑，用纯色或者特别机理的背景。
接下来，轮到最关键的环节：拍摄！
拍摄角度主要可分3种：平拍（0°）、俯拍（90°，又称鸟瞰）、斜拍（45°）。
0°浅景深，45°较浅景深，90°深景深；利用镜头的景深，选择特定的焦点，可以呈现食物的立体感。
90°的桌角结合斜拍角度，就能营造出食物照的空间感和延伸感，这也就是博主们常用的“桌角大法”。
其中，1:1画幅是最适合用来拍食物。
当然，拍食物照最有故事感、互动感的拍法，就是试着“破坏”一下~“拿”、“举”、“夹”、“捧”等。
比如掰开的曲奇、少了一块的蛋糕、咬过一口的披萨，营造“我马上就要被吃掉啦！”的和谐氛围。
随后，需巧用道具：捕捉动态的一瞬。
在冒着热气的小面上放一小撮销魂的绿葱花，飞撒如雪花的糖霜 ，冰块轻盈坠杯制造水花等。
最后，后期技巧就是添加滤镜，一键就能加，打开美图秀秀，选择要后期的照片；点击“智能优化”，然后选择“美食滤镜”就可以啦！
再一键调节照片的亮度、对比度和饱和度；暖色调，温馨；冷色调，清爽。
总之，提升技术的不二法门就是：多拍! 多看! 多模仿!
近年喜欢摄影跟烹任的人愈来愈多，随着facebook、blog等的普及，记录和上传已经成为每日的指定动作。那么如何能拍下一幅幅能吸引人的照片呢?下面是我整理的拍摄美食的摄影技巧，希望对你有帮助！
45度俯角拍摄
距离拉近由上往下从45度仰角去拍食物，通常最能呈现食物自然的质地与美味，譬如烤鳗鱼油亮醇香的焦糖色泽、炸虾饼金黄酥脆的表层……这样拍，食物本身占据大部分的画面，失误不会太大。缺点是只适用于拥有丰富层次与诱人材质的食物，如果是一碗浓油赤酱的上海汤面，大概拍出来就会是黑黑的一坨。
从餐桌上方往下拍
这样拍照不仅需要有足够的高度(譬如站到椅子上或是把食物放低)，更要求拍摄者有很棒的美感，能以桌布为画纸，用食物、餐具、光影和小道具等即兴作画。镜头里的美食通常不会给人非常直接的垂涎欲滴感，而是会促发“好美!好有Sense!我也要去这家店点这些!”的心思。
水平拍摄
另外一种经常被使用但是很难出彩的视角。这种拍法只适合那些有层次感而且界限分明的食物，比如提拉米苏、鸡尾酒等。而且，若是拍摄背景不太干净，这张照片就糟糕了。
餐桌侧拍
如果餐厅或窗外的风景很美，那为何不把它们放入照片呢?看似食物是配角，然而餐桌周围的环境与氛围，反而衬托出食物的珍独特与美味，更有种隔着时空邀请看照片的人一起加入餐聚的感觉。
另外一种不得不选择这个角度的情况是，许多餐桌的正上方会有一盏吊灯，无论怎么拍都会有一块手机的'黑色阴影，这时就是餐桌测拍出场的时候了。
选对位置
尽管选择靠窗的光线明亮的座位，因为除非你像专业摄影师一样带着反射板，没有什么比自然光更妙的拍摄光线了。如果光线不佳，也可以考虑请朋友用手机打个光。
把握黄金时间
拍食物时，也要注意黄金时间。像是咖啡上面的拉花和奶泡过没多久就会开始模糊塌陷，此时再拍就很丑。不过最重要的一点是，永远不要为一张照片错过品尝食物的最佳时机!毕竟你的主要目的是享受旅行，享受美食呀!
现场光线
柔和的自然光是美食摄影的首选，不管是在家里还是在饭店用餐，选一处靠窗的位置，但不要让阳光直射在食物上，否则会有浓重的阴影。
还要注意尽量避免菜品周围有其它鲜艳色彩的物体，以免色彩失真。比如旁边有个红色包包，那么菜品上就会被映衬出红色了。
拍摄角度
这里面要考虑的因素有两个，我分别说一下
1、食物角度
说的是镜头和食物之间的角度，这个主要取决于食物本身的特征。大部分菜品选择45%左右即可。
我们坐在餐桌前看到食物的视角，看起来就很自然。另外，这张照片也只能采用这个角度了。因为容器是一个比较高的笼屉，如果拍摄角度太低的话，食物就会被笼屉遮挡，那就不突出了。
而汉堡、热狗等这种层次感强的美食更适合低角度平拍，因为这样才能突出食物本身的特征。假想一下，如果是从上往下俯拍，那么呈现出来的恐怕就是一个面包片了，对吧。
当然，有些美食比较适合俯拍。比如造型比较对称的，而且立体感又不强的菜品。或者菜品比较讲究整体布局，平面上又具有很强的形式美感的美食。
总之，角度的选择要以能把食物特征表现出来为原则。
2、光线角度
拍摄美食主要是选择光位略高一些的侧逆光，这样可以让美食的轮廓从背景中凸显出来，同时也不失立体感。当然，阴影的部分需要做一些补光措施。
道具布置
桌面尽量保持干净整洁，可以拍入一些简单的道具。道具主要有两个作用，一个是平衡画面构图，再有就是信息的交代。比如右下角的餐具效果。
道具不要太复杂，否则会喧宾夺主。另外，道具要和菜品之间有内在关联性。比如三文鱼刺身可以搭配一杯清酒，但如果牛排配二锅头就违和了。
器材要求
大部分手机都可以，但是要注意镜头的选择。如果你的手机具备2-3倍变焦的镜头最好，因为这个焦段的镜头拍出的照片在透视效果上更符合我们人眼的视觉，看起来会更自然。
关于湖北美食视频拍摄道具选择和湖北美食记录片的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。
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